ARTE + EDUCACIÓN
ENCANTAR LA PLAZA
Proyecto Deslizar: Museo del Prado
Encantar la plaza es un proyecto centrado en diseñar espacios de afecto y comunidad mediante ritmos alternativos de escucha e instalaciones sonoras sensoriales. Formas de ensayar cómo estar presentes, amplificar los sentidos y desarrollar el espíritu crítico en las escuelas y los espacios públicos. Nos trasladaremos al espacio exterior y público para recuperarlo como espacio de creación, encuentro, juego y celebración partiendo de la colección del Museo con pinturas que muestran el uso común y festivo del espacio público. Estos motivos nos servirán para señalar los usos contemporáneos de las plazas y los espacios comunes de nuestras ciudades para, desde ahí, construir una nueva práctica de usos de las plazas, patios y parques desde el baile, la música y el juego comunitario. Transitaremos la reinvención imaginativa y mágica del espacio público rescatando bailes colectivos y generando rituales que nos acerquen a un estado poético con el cual mirar y participar del mundo. Procesos artísticos para todos los sentidos.
Este proyecto pertenece al eje escucha y comunicación que aborda la creación de recursos pedagógicos basados en el análisis de la comunicación en sí misma como proceso de socialización y aprendizaje, autoconocimiento y comunicación con uno mismo, explorando vías alternativas de generación de pensamiento crítico.
TECNOMAGIA
Proyecto Deslizar: Museo del Prado
Los misterios que inundaban la experiencia del mundo están siendo ahora procesados por nuestras pantallas. Nuestra sensibilidad se automatiza en las autopistas conectivas de la esfera global. La realidad se ha vuelto algo genérico, desprovisto de las intensidades y misterios que fertilizaban nuestra experiencia. Asistimos a un progresivo desencantamiento del mundo.
Tecno-Magia explora la colección del Museo del Prado en busca de narrativas que desafíen nuestra forma de mirar al mundo abordando contenido curricular de Ciencias, Historia, Lengua, Filosofía y Artes para construir un mapa relacional crítico y lúdico. Rubens, Goya, El Bosco o Velázquez son, entre muchos otros, los encargados de transportarnos a una etapa vital de nuestra civilización para analizar su influencia sobre el presente. Herejías, aquelarres, alquimistas e intelectuales forman un cóctel de relatos con los que adiestrar nuestra mirada y conectarnos con lo que nuestros ancestros defendían: que el mundo es un lugar misterioso donde las fantasías que nos asedian son tan reales como los átomos que nos componen.
Mediante la performance audiovisual y la instalación sonora investigamos formatos de improvisación en directo con los que trabajar la escucha y desarrollar nuestra atención. Procesos artísticos que exploran formas de comunicación no verbal con las que expandir nuestras sensibilidades atrofiadas y dilatar nuestros sentidos; modos de percepción que se encuentran gravemente perjudicadas por el ritmo frenético de la civilización.
RED PLANEA
Una red de centros educativos, agentes e instituciones culturales que se comprometen a utilizar las prácticas artísticas en la escuela pública de manera transversal, situada en los territorios y con vocación de generalización y permanencia. La red se da un plazo de cinco cursos para prototipar, evaluar y recopilar aprendizajes sobre los modos y las formas de producir cambios significativos en los centros educativos, en las consejerías de educación y en su ecosistema más cercano, a través de las prácticas artísticas.
PARTYLAB
PartyLab es una exploración lúdica de sistemas de juego audiovisuales, una composición de aplicaciones musicales y visuales para móviles -algunas gratuitas y otras de bajo coste al alcance de cualquiera con un móvil o tablet- diseñada para la improvisación conjunta sin mediación de expertos. Jugamos con loops de música electrónica sobre los que aplicamos efectos cybertrónicos, visuales táctiles que retroalimentamos con cámaras y materiales analógicos o vocoders que transforman nuestras tímidas voces en cánticos profesionales. Además, aunque tengas un oído de gore-tex que repela cualquier ritmo, gracias a Ableton link las aplicaciones se sincronizan a la perfección. Nunca había sido tan sencillo estar en el beat.
Desarrollado en las siguientes instituciones:
- Espacio Abierto Quinta de los Molinos (Madrid)
- Universitat Jaume I de Castellón. Grupo de Investigación EDARSO (Educación, Arte y Sociedad) programa MUSIQUEM
- Máster de Educación, Universidad Autónoma de Madrid
- Ciudad DIWO, Matadero Madrid
- Conservatorio Amaniel (Madrid)
- Extraordinaria Verbenita de Vecindario en la plaza Rutilio Gacís, organizada por el proyecto Radiofónico enSintonía, bajo el marco de Imagina Madrid.
- Kiddobytes (Madrid)
- The overkill festival (Enschede, Holanda)
- Intermediae, Matadero Madrid.
ESCUELAS CREADORAS / ESCUELAS DEL CAMBIO
La escuela reclama con urgencia una profunda revisión de sus planteamientos pedagógicos y su función social ante una sociedad cada vez más diversa y compleja. En la época del auge de la inteligencia artificial y la deshumanización provocada por los datos en torrente, resulta imprescindible reforzar la presencia de las artes desde propuestas renovadas con un mayor encaje a los cambios de paradigma que vivimos.
Toca profundizar en la educación artística desde su transversalidad, creatividad y detonante emocional en el interior de los contextos educativos.
Así pues, pasemos a la acción.
HERE BE DRAGONS
Proyecto anual desarrollado en el Colegio Ártica cuyo objetivo era introducir en las aulas la metodología ABPA -Aprendizaje Basado en Proyectos Artísticos- para impartir contenidos curriculares. Era ante todo una experiencia piloto que pretendía testear la eficacia de la metodología desarrollada por Clara Megías y María Acaso en su libro Art Thinking e introducir procesos de creación del Arte Contemporáneo en el aula.
DEL LIBRO DE TEXTO A LA MESA DE MEZCLAS
Del libro de texto a la mesa de mezclas es una conferencia performativa y taller desarrollada para la escuela de Art Thinking. Invitado por el colectivo de arte y educación Pedagogías Invisibles, esta sesión iba dirigida a profesionales del sector educativo.
DIGIMAGIC
Digimagic es una gymkana tecno-chamánica para familias y público intergeneracional donde aprenderemos mediante aplicaciones para tablets y móviles a usar la magia para transformar el mundo y nuestra realidad.
Este taller es un viaje espiritual por el cosmos que trata de acercarnos a las estrellas mediante el pensamiento mágico-chamánico. Utilizaremos aplicaciones gratuitas con el objetivo de superar el camino del guerrero, un desafío para aprendices de brujo en el que despertar habilidades con las que transformar la realidad.
Aprenderemos cómo llegar a tener sueños lúcidos, trabajaremos la escucha de los astros localizando nuestra constelación musical con aplicaciones de Realidad Aumentada, recorreremos la Vía Láctea para conectar con nuestro planeta de poder y descifrar nuestra identidad chamánica; e improvisaremos mediante aplicaciones musicales en grupo para encontrar formas de liberar nuestro cuerpo y mente.
¿Estáis preparados para convertiros en aprendices de brujo y atravesar el cosmos en busca de poder?
Taller a cargo de los artistas Pablo Durango, María España y Álvaro Valls.
SUPERNOVA/ El FUTURO ES AHORA
Como beneficiario de la Beca de Movilidad de la Comunidad de Madrid, realicé una residencia artística en Platohedro (Medellín, Colombia), plataforma creativa desde la cual diseñé una serie de talleres que implimenté en el Museo de Antioquia y la matinee de Platohedro.
MASHLAB UP
Taller de creación experimental sobre remix, danza e improvisación musical en colaboración con el artista Marcos G. Morquecho. Música electrónica, grabaciones de audios, pinturas psicodélicas, coreografías molonas y remixes surrealistas fueron los ingredientes de un cóctel audiovisual que finalizó en dos videoclips: POWERBUZZ y PATANGA.
HYPNOPLANET
Este taller de lightpainting se realizó en colaboración con la escuela de oficios electrosonoros en La Casa Encendida (Madrid).Se trata de un taller donde se trabajaron la luz y la música como elementos para crear espacios audiovisuales envolventes e inmersivos pero de una forma fácil y divertida. El objetivo era la inmersión en directo de lxs participantes en un ecosistema audiovisual hipnótico creado por ellxs a partir del lightpainting con leds programados, la técnica del croma y luz negra.
KIDDOBYTES
Kiddobytes es un espacio de aprendizaje diferente, un puente entre la enseñanza y la diversión. Un lugar basado en la creatividad y la enseñanza transversal donde se aprende jugando y mirando al futuro. Queremos dar la oportunidad a niños y niñas de diseñar el futuro que sueñan y desarrollar una mente crítica ante los avances tecnológicos. Los alumnos explorarán las últimas tendencias como realidad virtual, impresión 3D, robótica o Big Data. Haciendo uso de nuevos métodos pedagógicos, nuestras clases son un espacio para la experimentación tanto corporal como teórica a través del juego, la reflexión y el trabajo por proyectos y en equipo.
CIUDAD DIWO 2016-2019
Siguiendo los principios de educación democrática y buscando crear experiencias de desarrollo en libertad, se creó Ciudad DIWO en el verano de 2016. El proyecto, coproducido por Ayuntamiento de Madrid y la Fundación Banco Santander, es una experiencia que sigue los principios de la educación democrática y aprendizaje autodirigido, en donde los niños, a través de asambleas, debaten, proponen, deciden y realizan diferentes actividades y proyectos coorganizados por ellos mismos y acompañados por adultos. Ciudad DIWO surge como una iniciativa de educación no formal que convierte espacios públicos de la ciudad de Madrid (Medialab Prado y Matadero Madrid) en entornos de aprendizaje autoorganizados.